تنويه
مع اختتام عام 2025، تعرفوا على خلاصة أفضل ما قدمته الشاشة الكبيرة من منظور عشاق السينما الأكثر شغفا و حبا للحياة.
لقد شاركتمونا أكثر الأفلام التي نالت تقديركم هذا العام – والقائمة التي صنعتها أصواتكم هي تكريم لكل ما تبرع السينما في تقديمه حقاً.
من التحف الفنية التي تتجاوز حدود التصنيف إلى الانطلاقات الأولى التي صنعت نجوماً جدداً، ودعوا عام 2025 واستعرضوا معنا عشرة من أروع الأفلام التي عرضت على شاشات Picturehouse هذا العام...
10. WEAPONS
يقول أليكس، عضو في سينما Duke's at Komedia في برايتون: "لقد منحوا 40 مليون دولار لشخص غريب الأطوار ليصنع فيلماً مرعباً وغريباً جداً، وقد قدم عملاً ضخماً بكل المقاييس. كنت أظن أن تلك الأيام قد ولت". يا عشاق أفلام الرعب، لا داعي للخوف، فيلم Weapons للمخرج Zach Cregger قد وصل. بفضل حملة تسويقية غامضة وخالية من حرق الأحداث، كان كل ما يعتمد عليه أعضاؤنا قبل مشاهدة الفيلم هو عمل Cregger الأول Barbarian، والذي رأينا فيه الممثل الكوميدي السابق يستخرج الرعب الذي يجعلك تختبئ خلف الفشار من مخاطر حجز منزل سيئ عبر Airbnb.
وغني عن القول إنه رفع مستوى التحدي في Weapons: مزيج ملتوٍ ومثير من كوابيس الضواحي والحكايات الخرافية المروعة، حيث تحتضن سرديته المتشعبة ذائقة الرعب الحديث للجانب النفسي (رغم أنه لا يتوانى بالتأكيد عن المشاهد المقززة). ناهيك عن العمة "غلاديس" التي تجسدها Amy Madigan بشعرها المستعار، والتي أصبحت إضافة فورية إلى "قاعة مشاهير الأشرار"، فهو واحد من أفضل – وأكثر – المفاجآت رعباً هذا العام. ومثل أعضائنا، لا يسعنا الانتظار لرؤية ما يخبئه Cregger تالياً. لارا بيترز
9. BRIDGET JONES: MAD ABOUT THE BOY
بعد عطلة نهاية أسبوع في عيد الحب كانت أكبر من ملابس بريدجيت الضخمة، ليس من المستغرب أن يكون أكثر أفلامنا حضوراً لهذا العام هو الخيار الأمثل لأعضائنا. في فيلم Mad About the Boy، تقوم الكاتبة Helen Fielding باقتباس روايتها الصادرة عام 2013، حيث تصدر القرار المثير للجدل بالتخلص من شخصية Mark Darcy التي يؤديها Colin Firth عناوين الأخبار الوطنية. لكن Fielding تستمد الإلهام من فقدان زوجها الحقيقي، Kevin Curran – وهذا الاستكشاف الرقيق والمؤثر للفقد والحب والنمو هو ما يمنح الكوميديا الرومانسية قوة إضافية لتصبح فصلاً يليق بكاتبة المذكرات المفضلة في البلاد، والتي تجسدها مرة أخرى Renée Zellweger.
إلى جانب نخبة من نجوم السينما البريطانية (من النجم الصاعد Leo Woodall إلى Chiwetel Ejiofor الرصين وHugh Grant المتذمر بشكل ممتع)، أكد أعضاؤنا على المزيج الرابح في الفيلم بين الفكاهة والمشاعر. وكما تقول جوليا من Regal Picturehouse: "محبب، ومسلٍ، ومع شعور بالواقعية تواصل مع الجمهور وسط الكوميديا". وهي كلها صفات تشترك فيها مع بطلتها، التي نحبها كما هي تماماً. لوسي فينويك إليوت
شاهدوا مقابلتنا مع Renée Zellweger وChiwetel Ejiofor وLeo Woodall
8. SORRY, BABY
بينما قد لا نكون جميعاً قد حصلنا على شطيرة مواساة في وقتها المناسب من John Carrol Lynch، فإن الشيء الوحيد الذي يمكننا ضمانه هو أنه تحت قيادة المخرجة والممثلة والكاتبة لأول مرة Eva Victor، حظي أعضاؤنا بـ "عام الفيلم الجيد" مع Sorry, Baby. بوجود ما وصفه توم، أحد رواد Clapham Picturehouse، بـ "أفضل ثنائي بشري وقط منذ Inside Llewyn Davis"، يمهد الفيلم الطريق لبروز نجم ليس فقط للقط Noochie، بل لـ Victor كواحدة من أكثر الأصوات الجديدة تميزاً في السينما المستقلة - إذا كان وضع اسم الفائز بالأوسكار Barry Jenkins كمنتج للفيلم دليلاً على الثقة.
من خلال النظر عبر سلسلة من النوافذ والأبواب المفتوحة، يتم التعامل مع موضوع حساس برقة ودرجة مرحب بها من الذكاء والدفء والإخلاص، رافضاً النهايات السهلة في كل زاوية. وتتفق أتلانتا، العضوة في Arts Picturehouse، قائلة: "مقارنة بمعظم الأفلام التي تتناول الاعتداء الجنسي، يعالج Sorry, Baby الموضوع برقي نادر، دون تحويل التجربة إلى مجرد استعراض". اعتبرونا نحن وأعضاؤنا في انتظار دائم لكل ما قد توجه Eva Victor فكرها إليه تالياً. هوب هوبكنسون
7. THE BRUTALIST
تماماً مثل "معهد فان بورين" الخاص به، بُني فيلم The Brutalist ليصمد أمام اختبار الزمن كواحد من فيلمين فقط صدرا في يناير وكانا من بين المفضلات لدى أعضائنا لعام 2025. ملحمة من جزأين تصل مدتها إلى ثلاث ساعات وخمس وثلاثين دقيقة (مع استراحة مدمجة)، قام Brady Corbet ورفاقه بإحياء تقنية VistaVision لفتح آفاق جديدة حول "الحلم الأمريكي"؛ وبناء فحص مذهل بصرياً وفكرياً للملكية والهجرة والتجارة وسط حطامها.
وكما يقول جاك، عضو في Clapham Picturehouse، إنه "الرواية الأمريكية العظيمة على الشاشة. سينما ضخمة وذكية بقدر ما يمكن، وكل ذلك بميزانية تقل عن 10% من ميزانية أي فيلم ضخم". مع وفرة من الأداءات المثالية، والأدوات (ذلك الكرسي!)، وموسيقى تصويرية صاخبة تعلق في الأذهان، فقد ثبت نفسه بقوة ككلاسيكية حديثة – وأول فيلم تتجاوز مدته 200 دقيقة في التاريخ يبدو وقت عرضه أخف من خطاب قبول الممثل الرئيسي لجائزته. هـ. هـ
6. A COMPLETE UNKNOWN
كم من الطرق يجب على الرجل أن يسلكها قبل أن تمنحه الأوسكار؟ من المؤكد أن طريق النجم Timothée Chalamet نحو السيطرة العالمية سيقوده دائماً للتوقف في "مدينة أفلام السير الذاتية"، لكن A Complete Unknown، بورتريه James Mangold للشاب Bob Dylan، كسب القلوب للسبب نفسه الذي كسب به صاحب السيرة القلوب: تحدي التوقعات. يقول برايان، وهو عضو من Crouch End: "غموض الفيلم حول نجاح ديلان – وشخصيته – يجعله فيلماً ناضجاً ومتأملاً في نوع سير الموسيقيين الذاتية. إنه فيلم يوحد الجمهور، الصغير والكبير، من خلال موسيقاه وأدائه".
ما بدا على السطح وكأنه مجرد فيلم يستهدف الجوائز، تبين أنه حكاية مدروسة ومثيرة ومؤثرة عن صعود ديلان إلى الشهرة، غنية بتفاصيل مشهد موسيقى الفولك ومليئة بالأغاني التي تدفعك للنقر بأصابع قدميك والمؤداة بإتقان – وليس فقط بطل استثنائي مثل Chalamet، بل أداءات مساندة رائعة من Monica Barbaro وElle Fanning وEdward Norton وغيرهم. ارفعوا الصوت عالياً! لارا بيترز
5. BUGONIA
هل تبحث عن شراكة بين ممثلة ومخرج تكون أكثر تميزاً واستقراراً من Yorgos Lanthimos وEmma Stone؟ حظاً سعيداً في ذلك. ولكن في تعاونهما الرابع، تسلم Stone الراحة (وشعرها) لـ Jesse Plemons في الهجاء الخيالي العلمي الجنوني الرائع Bugonia، وهو اقتباس حر لفيلم الكالت الكوري الجنوبي Save The Green Planet!. ولكن هل شخصية Stone كمديرة تنفيذية في شركة أدوية كبرى هي كائن فضائي يسعى لتدمير الأرض؟ وهل سيكون Plemons المنعزل الذي يرتدي قبعة من القصدير (وابن عمه الحذر، الذي يؤديه الوافد الجديد الممتاز Aidan Delbis) هو من يوقفها؟ وهل إيقافها هو الشيء الصحيح الذي ينبغي فعله أصلاً؟
كالعادة، يجيب Lanthimos على هذه الأسئلة الكبيرة بفكاهة سوداء، وأسلوب سلس، وثقة كاملة في مجموعته النموذجية من الممثلين. لخصت Sheila، العضوة في Greenwich Picturehouse، الفيلم قائلة: "هو مزيج متساوٍ من العبقرية والجنون: مضحك جداً ولكنه مفطر للقلب، مدروس ومقلق، مستفز، مبدع للغاية، سريالي، واقعي، وذو رؤية غير عادية". لارا بيترز
4. SINNERS
لطالما كان الكاتب والمخرج Ryan Coogler (Black Panther, Creed) حضوراً موثوقاً على شاشات Picturehouse طوال العقد الماضي، لكن Sinners هو مشروع شغفه الخاص: أول قصة ينسجها بالكامل بمفرده. ويا لها من قصة. هذه الملحمة الشرسة الممزوجة بموسيقى البلوز عن مصاصي الدماء في ولاية ميسيسيبي في الثلاثينيات يتصدرها Michael B. Jordan في أداءين رئيسيين قويين، وتغرس أنيابها عميقاً في التاريخ والثقافة والموسيقى الأمريكية السوداء. في نظر آلان، عضو سينما Finsbury Park Picturehouse، "إنه يجسد الأناقة والمضمون"... شيء يشبع عطشنا الجماعي لصناعة أفلام جريئة وأصلية وضخمة.
إذا كان استطلاعنا عن "مشهد العام"، فنحن نشك في أن Coogler ورفاقه قد يكتسحون الأمر. من المشهد المذهل والمصور بلقطة واحدة الذي يمتد عبر الزمن للوافد الجديد Miles Caton وهو يؤدي أغنية 'I Lied to You' في حانة محترقة، إلى نجم مسلسل Skins السابق Jack O'Connell وهو يقود رقصة شعبية أيرلندية قاتلة وملطخة بالدماء، سيبقى Sinners محفوراً في أذهاننا لفترة طويلة بعد انتهاء العام. لقد رقصنا مع الشيطان، وتبعنا إلى المنزل. لوسي فينويك إليوت
3. I SWEAR
بعد مرور ما يقرب من أربعين عاماً على عرض الفيلم الوثائقي التلفزيوني John's Not Mad على قناة BBC، والذي جعل من John Davidson البالغ من العمر 15 عاماً حينها الوجه المعروف لمتلازمة "توريت" لدى الجمهور البريطاني، يتولى الآن John Davidson البالغ من العمر 54 عاماً زمام سرد قصته في فيلم I Swear للمخرج Kirk Jones. الفيلم واقعي، مؤثر، وكما يوحي عنوانه - مليء بالشتائم بشكل ممتع، حيث نلتقي بجون كشاب في الثمانينيات في مدينة غالاشيلز، وهو يواجه بدايات حالة لا تزال يساء فهمها. لا ينزلق الفيلم أبداً نحو الشفقة أو التقديس (ويرجع ذلك بشكل كبير إلى أداء Robert Aramayo المركزي الرائع في دور Davidson)، إنه دراما بريطانية أصيلة مع فهم حديث للغاية للإعاقة، ولا يخشى تسليط الضوء على الأمور التي يصعب التحدث عنها.
العديد من أعضائنا الذين صوتوا لفيلم I Swear ليصل إلى منصة التتويج ربما صادفوه لأول مرة في أحد عروضنا المريحة المسبقة، المصممة لمنح ذوي الاحتياجات الإضافية بيئة ترحيبية للتواصل مع فيلم قد يمسهم. ببساطة، كما قال ستيوارت، عضو سينما Epsom: "لقد شعرت بهذا الفيلم"، وأن يتمكن فيلم بهذه الحميمية من منافسة أكبر الأفلام الضخمة هو الوصف الأمثل لسبب ذهابنا إلى السينما: لكي يبقى الفيلم في القلب لفترة أطول مما يبقى على الشاشة. هـ. هـ
2. ONE BATTLE AFTER ANOTHER
لنواجه الحقيقة، أي فيلم جديد للمخرج Paul Thomas Anderson هو أقرب شيء إلى عطلة وطنية في Picturehouse. ومع ذلك، عندما وصل هذا الاقتباس الذي طال انتظاره لرواية Thomas Pynchon إلى شاشاتنا في سبتمبر الماضي، في حلة فيلم إثارة سياسي مدفوع بموسيقى Steely Dan وبعض المشروبات، لم نكن نعرف حقاً حجم التأثير الذي سيحدثه. مع استمرار زخمه حتى في أسبوعه الثاني عشر في Picturehouse، لخص أدريان، عضو West End، الأمر حين قال إن فيلم One Battle After Another هو "السبب في ذهابنا إلى السينما. إنها تجربة لا يمكن أن يقدمها إلا الشاشة الكبيرة، مليئة بالأداءات البارزة، والمشاهد الرائعة، والإيقاع الذي لا يهدأ".
أحد هذه الأداءات البارزة يكمن في يد Leonardo DiCaprio الذي تم توظيفه بشكل مثالي، والذي، على الرغم من أنه كان مرشحاً ذات يوم لدور Dirk Diggler في Boogie Nights، يجعل تعاونه الأول هنا مع PTA تعاوناً لا يُنسى. سواء كان يبحث بيأس عن شاحن هاتف أو يضع ثقته في الجيل القادم ليفعلها مرة أخرى بكل صدق، فإنه يقود بالمثال ويترك مجالاً لقصة لم تكن يوماً أكثر ملاءمة للوقت لتتألق. فيلم ممتع للغاية مع أمل في قلبه، وأدرينالين في عروقه، والعالم تحت قدميه - ما الذي يمكن أن يكون أفضل من ذلك؟ كما قال رجل حكيم (جوش، عضو Picturehouse at FACT): "عاشت الثورة". هـ. هـ
1. THE BALLAD OF WALLIS ISLAND
لا يمكننا التفكير في فائز أكثر بهجة من The Ballad of Wallis Island – وهو نوع الأفلام الذي نتمناه. بين العرض الأول في مهرجاننا الافتتاحي Picturehouse Create، وجولة وطنية للأسئلة والأجوبة مع فريق العمل، وحتى عرض تعليقي حي على طريقة الـ DVD في Picturehouse Central، بالكاد غادرت هذه الجوهرة المحلية شاشاتنا في عام 2025... وهذه ليست مشكلة على الإطلاق.
يؤدي Tim Key (في مجموعة من الكنزات الاستثنائية) وTom Basden ("الفنانون لا يبيضون أسنانهم!") دور البطولة ويشاركان في كتابة هذه الكوميديا الغريبة والمؤثرة والمصاغة بإتقان، حول فائز غريب الأطوار باليانصيب يستدعي ثنائي موسيقى الفولك المفضل لديه لإحياء حفل خاص في جزيرة نائية. نحن ممتنون دائماً لأعضاء مثل آلان من Arts Picturehouse في كامبريدج، الذين يحرصون على أن تنال جواهر مثل Wallis Island الاهتمام الذي تستحقه: "من حيث لا ندري وصل هذا الفيلم الساحر تماماً، والذي شاهدته في أسبوع عرضه الأول. ثم أخبرت العائلة والأصدقاء بمشاهدته، وسعدت لأنهم أحبوه أيضاً". سواء كانوا يعزفون لجمهور من المئات أو لشخص واحد أو اثنين فقط، فإن جلب أفلام مثل هذا الفيلم إلى شاشاتنا هو بمثابة حفلة العمر. لوسي فينويك إليوت